Translate

diumenge, 28 de febrer del 2010

(2) The Sunday Drivers "The End of Maiden Trip" [2009]

Encara que inferior als seus predecessors -Little Heart Attack (04) i Tiny Telephone (07)- els toledans continuen mantenint una bona línia en cada entrega. Es tracta ara de The End of Maiden Trip, un estimable treball amb clares influències de The Beatles i dels actuals Wilco.
Temes enganxosos -en el bon sentit del terme- com el que exerceix de single “My Plan” que destaca per aplicar distintes variacions: des del mes profund indie-rock fins a la més refinada melodia, “Smile” o la fantàstica “I” que recorden als seus primers singles, melodies d'estil Beatle com “Everityhing remind me of you”, balades rock setenteres com “Hold on to love” (important l'aportació de Lyndon Parish) o “Row”, l'experimentació de “So What” acompanyada en els seus compassos finals d'una guitarra d'aires de rock-llatí (la influència de Santana és evident) i l'homenatge a Lou Reed i a la Velvet Underground en “Specially (Today)” certifiquen el bon estat de forma en què es troba actualment la banda.

Valoració: 2,09

diumenge, 21 de febrer del 2010

(3) Bruce Springsteen "Working on a Dream" [2009]

El geni no descansa. Continua en forma i, a més, creant bons discs durant aquest últim decenni. Aquesta vegada es tracta de Working on a Dream, un àlbum compost per belles melodies que entremescla sons pop, rock i folk. “Outlaw Pete” evocació western, amb una estructura semblant a les seues creacions setenteres, és un correcte tema amb anotacions pop adherides a l'inconfusible segell Springsteen. La vigorosa ”Lucky Day” manifesta tota l'elaboració instrumental de la E. Street Band. Dues balades com l'homònima “Working on a dream” i “Queen of the supermarket” simbolitzen la tendresa malenconiosa de l'àlbum amb uns apreciables arranjaments que li confereixen una delicadesa molt relaxant. Inqüestionable és la qualitat de “What love can do” amb una consistent cadència de cordes. Cal destacar especialment “This Life” que és un sorprenent exercici vocal -magnífics acords- del Boss acompanyat d'una bella simfonia amb nostàlgics aires d'esperança. En aquests moments apareix una espècie d'interludi i som transportats a l'època del blues amb la gran “Good Eye” en què sobrevola l'esperit harmònic i vocal de Little Walter i Howlin' Wolff, respectivament. “Tomorrow never knows” és un cant optimista d'estil country prou plàcid. Immediatament ens trobem amb els tranquils i pausats “Life itself” i “Kingdom of days” els quals compten amb una atmosfera molt emotiva. Encara que no és menyspreable, un tant embafosa resulta “Surprise, surprise”, al meu parer la cançó més fluixa del disc. L'homenatge a Danny Federici “The Last carnaval” és un bella balada amb uns preciosos cors. I com a Bonus track, la magnífica “The Wrestler” -guanyadora del Globus d'Or a la millor cançó per la pel·lícula homònima- en què ens encontrem amb un Springsteen en estat pur, qui ens mostra la seua vessant més folk i que suposa un magnífic coronament a un digne treball.
Valoració: 2,69

diumenge, 14 de febrer del 2010

(4) SICKO, de Michael Moore [2009]

Terrorisme d'Estat
Imagineu-vos als Estats Units d'Amèrica com una gran poma amb una magnífica i abellidora aparença exterior. No detingueu el vostre pensament i continueu amb la il·lusió. Apareix ara un home rabassut, de mitjana edat amb gorra i ulleres qui, amb una navalla, comença a pelar la poma assossegadament. Una vegada tallada en fines làmines comencem a observar com el seu interior dista enormement del seu aspecte original ja que aquesta fruita pomàcia està totalment podrida.
Açò és el que ha fet Michael Moore amb el seu magnífic documental Sicko. Una demolidora crítica al sistema sanitari nord-americà: La sanitat en poder del sector privat amb l'únic objectiu d'obtenir beneficis a costa de la salut de la societat. A través de les seues imatges esglaiadores podem reparar en famílies destrossades -per la mort d'algun familiar (fills, marits)- perquè la seua asseguradora no els va permetre l'operació. Malalts abandonats a causa de la falta de solvència per a pagar la seua estada a l'hospital o a persones obligades a decidir, després d'un accident laboral, quin dels dos dits restituir depenent de la suma de l'operació (permitiu-me la redundància).
Sicko és, a més, un documental de contrasts: 1.- La diferència que mostra el director entre diversos llocs: Creuar la frontera canadenca és, per a un ciutadà americà, introduir-se en un nou món on la sanitat és solidària, doncs és pública i s'aplica a tot el món. Moore passeja la seua càmera per altres països on la sanitat està socialitzada (fins i tot en el demonitzat país cubà). 2.- L'ignominiós tracte rebut per part de l'administració americana cap als bombers, policies i rescatadors de l’11 de setembre. “Van respondre amb vertader heroisme”, “Els devem tot!” -van dir al principi-. Després la cosa es va complicar. Molts van patir efectes secundaris (problemes de respiració, fibrosi pulmonar, insomni, deficiències psicològiques…) per la seua ajuda incondicional als seus conciutadans. Centenars de rescatadors no eren empleats estatals però van estar a la Zona Zero per a tirar una mà. Ací és quan el govern va dir “No són la nostra responsabilitat! Perquè no estan en la nostra plantilla”. Van ser tractats com a escòria sense un subsidi per a la seua malaltia. Moore els va portar a Cuba on van rebre una atenció gratuïta i de qualitat.
Diu el seu director: Per què un país lliure no pot tenir assegurança mèdica? Al cap i a la fi tots estem en el mateix vaixell i, més enllà de les nostres diferències, ens afonem o nadem junts. Així sembla en tots els altres llocs. Es cuiden entre si més enllà de les seues discrepàncies. Quan veiem una bona idea d'un altre país, l'adoptem. Si fan un cotxe millor, el conduïm. Si fan un vi millor, el bevem. Així que si tenen una forma millor d'atendre als malalts, d'ensenyar-los als seus fills, de cuidar els seus bebès, de simplement ser bons amb el proïsme, quin és el nostre problema? Per què nosaltres no podem fer-ho? Viuen en un món del "nosaltres" en compte de "jo". Mai no arreglarem res fins que no entenguem bé això. Les forces poderoses esperen que mai no ho fem perquè continuem sent l'únic país del món occidental sense atenció mèdica gratis i universal.
És EE.UU. un país totalment desenvolupat?
S'ha de veure.

SICKO. 2007. USA. Color
Direcció: Michael Moore
Intérprets: Personajes de documental
Fotografía: Andrew Black
Música: Erin O'Hara

dissabte, 30 de gener del 2010

(3) LA VENTANA, Carlos Sorín [2009]

Les últimes hores
Un dels majors mérits d'aquest film és la gran quantitat de sensacions que transmet arran de la seua senzillesa narrativa. La naturalitat dels seus plantejaments es tradueix en un llenguatge fílmic minimalista que cuida al màxim tots els detalls. Sorín, deutor del cinema d'autor europeu, ens condueix a una aproximació de la mort i intenta cercar respostes a qüestions com: Què és el que ens pot passar pel cap en els nostres últims instants? Preguntes que suposen una interessant reflexió i que estan descrites moltes vegades mitjançant metàfores: el piano en desús, el tic-tac del rellotge de paret, el vals de Chopin, els continus silencis i la recurrent finestra com a única via de escapament per a aferrar-se a la naturalesa de la vida.
La ventana agrupa tots els ingredients que componen el nostre cicle vital. D'aquesta manera la soledat és tractada amb especial cura, com una barreja de carència i malenconia que atrapa el nostre protagonista.
Un bell i poètic film que val la pena conèixer.

LA VENTANA. 2008. Argentina-Esp. Color
Direcció: Carlos Sorín
Intèrprets: Antonio Larreta, María del Carmen Jimenez, Emilse Roldán, Roberto Rovira, Victoria Herrera, Arturo Goetz
Guió: Carlos Sorín y Pedro Maizal
Fotografía: Julián Apezteguia
Música: Nicolás Sorín

dimecres, 20 de gener del 2010

CANÇONS OCULTES: Twilight, d'U2 (Boy, 1980)

La prolífica producció de temes que des de fa sis lustres ens han oferit els irlandesos U2 pot fer oblidar solcs tan magnífics com aquest.
“Twilight” és la segona cançó pertanyent al seu disc de debut Boy (80). No és la més coneguda d'aquest exitós treball (des de 1984 no la toquen en els concerts), no obstant, al meu parer, aquesta peça reuneix totes les virtuts de la banda: des de la peculiar veu de Bono fins a l'esquinçadora guitarra de The Edge. En aquest tema, l'inconfusible segell personal del grup apareix impregnat de traços psicodèlics i hard amb uns frenètics puntetjos de guitarra absolutament poderosos.

dimecres, 13 de gener del 2010

(4) Bob Dylan "Street Legal" [1978]

Fantàstic dihuitè disc d'estudi d'aquest cantautor nord-americà que, amb nova banda, reuneix nou cançons d'una gran qualitat. Mandolines, saxos (tenor i soprano) i fastuosos cors femenins (molt pròxim al gospel) juguen un paper preponderant en aquest bellíssim treball.
“Changing of the guards” és un meravellós cant acompanyat per uns persistents cors i orgues. El segon solc, el magnífic blues-rock “New pony” destaca per la seua línia rítmica de guitarra molt pròxima al hard. “No time no think”, “True love tends to forget”, “We better talk this over” i “Where are you tonight” són cançons que representen l'esperit del disc amb uns texts i una instrumentació treballada.
El single “Baby stop crying” és una meravellosa balada harmoniosa amb una lletra inspirada en el “Stop breaking down” del bluesman Robert Johnson. “Is your love in vain?” mostra la vessant més malenconiosa del treball.

Per finalitzar, “Señor (Tales of yankee power)” és, al meu parer, la millor cançó del disc. Una espècie de càntic celestial amb una lírica a la recerca de respostes i ornamentada amb una excel·lent composició en què es conjuguen a la perfecció tots els instruments utilitzats a l'àlbum. Una autèntica joia.
Valoració: 3,71

dilluns, 21 de desembre del 2009

RESULTATS DISCRETS

Després de l'extraordinari I am a bird now (millor disc per a Rockmetratge 2005), Antony Hegarty continua amb els seus màgics registres malenconiosos i emocionals carregats, això sí, de més experimentació progressiva. El resultat està lluny del seu anterior treball però conté temes estimables com la cançó que obri el disc “Her eyes are underneath the ground”, un nostàlgic tema, tan bell com la veu i el piano que l'acompanya, la jovial “Kiss my name” o la bella melodia “Epilepsy is dàncing”.
Els veterans U2 han realitzat un disc -un poc procliu a l'experiment musicocultural- amb massa alts i baixos i sense consistència. No obstant es poden trobar bons moments en cançons com l'homònima “No line on the horizon”, l'evocadora “Unknown caller”, la rockera “Stand up comedy” o la introspectiva “Withe as snow”.

(2) Antony & The Johnsons "The Crying Light" [2009] Valoració:1,82
(2) U2 "No Line On The Horizon" [2009] Valoració: 1,64